Набіл Аюч паспяхова працуе са сваім "Haut et Fort" у Канах - Jeune Afrique

0 66

Самы папулярны мараканскі рэжысёр вяртаецца з дакументальнай літаратурай, якая прапагандуе рэп у Касабланцы ў неспрыяльным раёне Сідзі Мумен.


Набіл Аюч у трэці раз прысутнічае на Канскім кінафестывалі праз адзін са сваіх фільмаў. Ён прадставіў у 2012 годзе Божыя коні (Невядомы выбар) і ў 2015 годзе Шмат любіў (Дзве тыдні рэжысёраў). Але гэта першы раз, калі ён быў абраны на конкурсе, і таму ён можа змагацца за Златную пальму. Лепш: дзякуючы яму Марока таксама ўпершыню прысутнічае на чырвонай дарожцы і можа быць вінаватым у найвышэйшай узнагародзе. І ў гэтым годзе яго ўручае журы на чале з Спайкам Лі. Першы двайнік, якім Набіл Аёч ганарыцца і які прыносіць яму задавальненне. Сустрэча з ім на наступны дзень пасля афіцыйнага апладысмента дазволіла гэта пераканацца.

Што Высока і гучна, восьмы мастацкі фільм аўтара, прыцягнуў увагу Канаў, не дзіўна апрыёры. Набіл Аюч сёння з'яўляецца прызнаным рэжысёрам, самым прэстыжным у сваёй краіне. У прыватнасці, гэты фільм, здавалася, не прадвызначаны для спаткання такога прэстыжнага лёсу. Абвешчаны як фантастыка, фільм сапраўды здаецца вельмі блізкім да дакументальнага. Далёка не ад гісторыі, арыентаванай на ўяўных персанажаў, фільм прапануе сацыяльны і мастацкі досвед, прытрымліваючыся вулічнай моладзі і яе настаўніка, каб прасоўваць рэп у Касабланцы ў неспрыяльным раёне Сідзі-Мумен, які доўгі час лічыўся галоўнай трушчобай з прыгарадаў эканамічнай сталіцы Марока.

У значнай ступені натхнёная рэальнымі фактамі, вядома, гэтая гісторыя - сапраўдная выдумка

Даволі простая гісторыя, распаведзеная шляхам множання музычных момантаў - ад рэпа да рэпу, не задумваючыся занадта на кантэксце. Недастаткова, каб бліскаўкі пырхалі на прыступках Палаца фестываляў, можна сказаць? Набіл Аюч не пагаджаецца з пытаннем: "У значнай ступені натхнёная рэальнымі фактамі, вядома, гэтая гісторыя - сапраўдная выдумка", і акцёры, амаль усе, хто ўдзельнічае ў гэтых рэальных фактах, "не заўсёды выконваюць сваю ролю. Уласную ролю". Сваёй прысутнасцю на экране яны абавязаны толькі "здольнасцю ўвасабляць герояў". Мастацкаму фільму няма чым пазайздросціць канкурэнтам у конкурсе.

Гэта праўда, і гэтага можа быць дастаткова, каб растлумачыць гэты выбар на конкурсе ў Канах, што тэма фільма арыгінальная - хаця б таму, што рэп мала прадстаўлены на вялікім экране, за выключэннем некалькіх біяграфічных фільмаў. І моцная тэма, як слушна паказвае загаловак. Таму што стварэнне і гісторыя Пазітыўная школа  (Пазітыўная школа) ператварае яго ў курс рэпу і, у меншай ступені, гарадскога танца і графіці. Прыгоды гэтага культурнага цэнтра, усталяванага ў сярэдзіне Сідзі-Мумена, разгортваюцца не так доўга, як ціхі вадзі.

Анас, як настаўнік рэпу

Былая мараканская рэп-зорка Анас, якая адказвае за гэтае навучанне ў такім месцы, працуе над вызваленнем голасу групы маладых падлеткаў. Гэтыя хлопчыкі і дзяўчынкі гараць, каб у вершах скандаваць сваё бязладдзе, якое перашкаджае галеча, аўтарытарная апека сям'і, цяжар традыцый і цвёрдасць правілаў - альбо так званых правілаў - рэлігійных. Сутыкнуўшыся з вучнямі і іх настаўнікам, бацькі ці старэйшыя браты поўныя рашучасці сапсаваць іх намаганні і адмяніць канцэрт, каб паказаць плён сваёй працы. Асабліва яны ўмешваюцца, калі маюць намер абараняць цноту дзяўчат перад гэтай кампаніяй, якую яны абвяшчаюць бязбожнай і палітычна небяспечнай. Але яны не будуць мець апошняга слова! Калі Анас сыдзе, як заходні герой, які пакладзе канец сваёй "місіі", ён атрымае вялікую ўзнагароду: усе гэтыя маладыя людзі, якія навучыліся з ім вербалізаваць і спяваць тое, што ўплывае на іх у паўсядзённым жыцці і кранае іх блізка паабяцае працягваць пачатае падарожжа.

Справа таму не такая абмежаваная, як здаецца. Анас нагадвае маладым людзям, якія хочуць прыняць удзел у ягонай "пазітыўнай школе" па прыбыцці ў Сідзі Мумен, што рэп - гэта мастацкая практыка, якая нарадзілася ў Злучаных Штатах, каб пачуць жаданне афраамерыканцаў - ахвяр расізму - перастаць быць выгнанымі. І такім чынам атрымаць рэальную роўнасць правоў, што дазваляе ім вынаходзіць будучыню. У Сідзі Мумена бой, відавочна, набывае іншыя формы, але ці настолькі ён адрозніваецца? Столькі пра рэчыва.

Le Вестсайдская гісторыя маракаін

А для формы? Высока і гучна, нягледзячы на ​​некалькі легкадумную тэму, захоплівае гледача - мы не бачым сто хвілін, колькі доўжыцца мастацкі фільм, - як гэта мог зрабіць запамінальны мюзікл. З улікам усяго мы разглядаем свайго роду Вестсайдская гісторыя Мараканскі стыль, калі супрацьстаянне ў Нью-Ёрку на фоне песень і танцаў паміж двума бандамі акул (пуэртарыканцаў) і самалётаў (белых еўрапейскага паходжання) замяняецца тварам да твару, ледзь менш радыкальным паміж групай маладых людзі з Сідзі Мумена і тыя, хто адмаўляецца ад волі да эмансіпацыі, якая праходзіць праз рэп. Вулічная сцэна, дзе мы бачым, як гэтыя маладыя людзі танцуюць і спяваюць, здзекуюцца з вельмі рашучых рэлігійных апанентаў, таксама нагадвае культавую паслядоўнасць з мастацкага фільма Роберта Уайза. Гэта ілюструе рэальнасць моладзі, якая змагаецца за самавыяўленне, сцвярджэнне, якое з'яўляецца, відавочна, універсальным, а не толькі мараканскім, культурным і інтымным.

Культурны цэнтр быў створаны больш за дзесяць гадоў таму рэжысёрам і яго сябрам пісьменнікам Махі Бінебіне

Le Гісторыя Сідзі Мумена Набіл Аюч, мы разумеем, па сутнасці, гэта праўдзівая гісторыя. Культурны цэнтр, пра які гаворыцца ў фільме, быў створаны больш за дзесяць гадоў таму рэжысёрам і яго сябрам пісьменнікам Махі Бінебіне, аўтарам кнігі Зоркі Сідзі Мумена, з чаго Айуч натхніўся зразумець Божыя коні. Што тычыцца харызматычнага Анаса, ён сапраўды ажывіў гэтую пазітыўную школу з 2015 года. Таму ўражанне ад таго, што вы бачыце нейкую дакументальную фантастыку, цалкам абгрунтавана. Але, магчыма, нават больш, таму што стваральнік фільма заяўляе пра аўтабіяграфічнасць свайго фільма.

Ідэя стварэння фільма, які б выклікаў гэтае ўварванне рэпу ў раён Касабланкі - дзе сем'і не абавязкова захоплены вітаць самыя інавацыйныя плыні гарадской культуры, - сапраўды для Набіла Аюша вельмі далёкая. Мы ведаем занадта мала, але мараканскі рэжысёр, які шмат хто лічыць буржуазным паходжаннем, пражыў дзяцінства ў часам "гарачым" прыгарадзе Парыжа. У Сарселе (Валь-д'Уаз), дзе, падзяліўшыся сваёй мараканскай і французскай ідэнтычнасцю, перш чым пазней аддаваць перавагу першай, ён адчуў часам гвалтоўны камуналістычны сусвет, які мог прыгадаць - "тыя ж бедствы, тыя самыя эфекты" - той, які ён высветліць пазней у Сідзі Мумэне.

Яго кар'ера, у прыватнасці, мастацкая серыя і адкрыццё кінематографа шмат у чым абавязаны культурнаму цэнтру - мясцоваму Савецкаму Савету Сарселяў

Ён хоча падкрэсліць, што яго кар'ера, у прыватнасці, мастацкае развіццё і адкрыццё кінематографа, шмат у чым абавязаны культурнаму цэнтру - мясцоваму Савецкаму саюзу Сарселяў, які ён часта наведваў. Нездарма ён адчуваў прыход хіп-хопа як эмансіпацыйнага руху ў ЗША, Еўропе, але і ў арабскім свеце. Гэта тлумачыць, чаму ён хоча, каб мараканская моладзь магла атрымаць выгаду з таго, што ён можа ёй прынесці.

Прыхільны рэжысёр

Набіл Аюч - аўтар фільмаў, якія выклікалі гарачыя спрэчкі ў Марока. Некаторыя не ацанілі, што ён згадаў у 2012 г. у Божыя коні, генезіс тэрактаў 2003 года, у выніку якіх загінулі дзясяткі людзей, чыімі злачынцамі былі палова маладых людзей з трушчобы Сідзі-Мумена, натхнёных радыкальнымі ісламістамі, і якія аддаюць перавагу ўзарваць сябе, а не сутыкнуцца з няпрошанай будучыняй. У рэшце рэшт, гэта наўрад ці мела нейкія наступствы. Але было не тое самае праз тры гады, калі ён закрануў тэму раскошнай прастытуцыі ў Маракешы ў Шмат любіў. Улады забаранілі паказ фільма за "абразу маралі, нанясенне шкоды Марока", а яго аўтару пагражае смерць.

Што тычыцца галоўнай актрысы, Лубны Абідар, яна пэўны час была вымушана адправіцца ў ссылку, каб пазбегнуць небяспечных дамаганняў і рызык для яе фізічнай недатыкальнасці. Што гэта будзе на гэты раз? Безумоўна, Высока і гучна прапануе рэп-творы маладых людзей, абураных умовамі жыцця. І ён наўпрост асуджае інструменталізацыю ісламу, каб стрымліваць надзеі моладзі ў імя сумніўнай маралі.

Мы асабліва хочам "грошы"

Але малаверагодна, што супярэчнасці набухнуць. Паколькі гэтая гісторыя - менш франтальная крытыка каралеўства альбо сапраўды падрыўной палітычны дыскурс - мы хочам перш за ўсё "грошай", як кажа адзін з кавалкаў фільма да сытасці, якім апладзіруюць усе маладыя людзі! - гэта паведамленне надзеі, якое падштурхоўвае дзейнічаць пазітыўна перад цяжкім сучаснасцю.

Акрамя таго, нічога дзіўнага, калі мы ведаем фільмаграфію Набіла Аюша, гімн свабодзе, які спяваецца, танцуе і рытмічны: Касабланка б'е, трапна гаворыць падзагаловак фільма. Спайк Лі, вялікі прыхільнік рэпу, ці будзе ён да гэтага чулы?

Высока і гучна, у кінатэатры плануецца 10 лістапада 2021 г. у Францыі і Марока.

Гэты артыкул упершыню з'явіўся на https://www.jeuneafrique.com/1204528/culture/nabil-ayouch-fait-fort-avec-son-haut-et-fort-a-cannes/

Пакінуць каментар